配好框给大家聊聊科学家对梵高的评价有哪些，以及科学家对梵高的评价有哪些呢对应的知识点，希望对各位有所帮助，欢迎指正哦。
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梵高的人物评价?
梵高，是扭曲的人，是痛苦的人，同时也是可爱的人。
梵高是一个天才的画家，同时又是一个悲情的画家，一个苦命的画家。梵高是荷兰后印象派画家，出生于1853年3月30日。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。
依照那套体制里来看，梵高自然是一个充满矛盾的人物：生前籍籍无名落魄贫穷，失败透顶；死后盛名远播身价暴增，达到成功的顶峰。按照那套体制的逻辑，迟来的成就永远敌不过现世的得意，所以，没人愿意重复梵高的人生。
他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。
在高更没有到来之前，梵高生活在一种浪漫的理想里。他被这种理想弄得发狂。这是他一生最灿烂的几个月。他的精神快活，情绪亢奋。他甚至喜欢上阿尔的一切：男女老少，人人都好。
梵高，《矿工归来》于是有了1881年那幅著名的《矿工归来》。模糊的面目，佝偻的背影，力透纸背的笔触，行将走出画面的人物。
梵高绘画艺术价值的评价
年来，人们对梵高的热爱越来越强烈，对梵高的研究越来越深入，梵高也由于人们对他的挚爱而在绘画史上享有了无与伦比的地位，这一切正好验证了梵高所说的“我的艺术是献给未来的”这句话是千真万确的。
如果说梵高的奇迹，是天才加上精神病；那么，梵高至高无上的价值，是他无与伦比的艺术和为艺术而殉道的伟大的一生。真正的伟大的艺术，都是作品加上他全部的生命。
当时他的作品虽很难被人接受，却对西方20世纪的绘画艺术有深远的影响。
梵高是一个抽象派的画家，他的画的色彩非常的浓重。给人以一种非常压抑的感觉，可能很多人都不太喜欢梵高的画，觉得他的画是抽象的，而且感情压抑。但是我个人挺喜欢梵高的画的，觉得他的画表现的感情特别的深沉。
梵高的心在痛苦中煎熬，色彩在画布上燃烧，内心的激情一触即发。
梵高一生中画过35幅自画像,如何从专业的角度评价他的自画像?
这张自画像画于文森特和提奥关系不太好的一个时期，这时提奥受着神经紧张和身体疾病的困扰。从这幅作品中可以看出文森特辐射出的接近于攻击性的自信。
他的一生中，有864张油画，1037张素描，150张水彩画。梵高偏爱肖像画，一生中画过35幅自画像，11幅向日葵，4幅覆盖在以前的练习画上，7幅在习作的背面，7幅在纸板上画的。
梵高对他的生活充满了反思和反思。在《自画像》中，梵高并没有把自己描绘成一个有魅力的画家或一个有才华的女孩，他只是一个纯粹的画家。他创作的作品实际上并不是一幅画，而是对创作状态的描绘。
很多人都说梵高是色盲,有没有什么科学依据或权威解释呢?
这说法听起来有些匪夷所思了吧？但根据一位日本视觉研究专家的说法，梵高之所以采用高度冷色调的调色板和恣肆的画风，可能因为他患有红色色弱。
我觉得梵高不是色弱。色弱主要是辨色功能低下，比色盲的表现程度轻，也分红色弱、绿色弱等。色弱者，虽然能看到正常人所看到的颜色，但辨认颜色的能力迟缓或很差，在光线较暗时，有的几乎和色盲差不多或表现为色觉疲劳。
我们在欣赏梵高的一些自画像的时候，一般很难从画中看出他的眼睛实际是什么颜色的。同样来说，梵高本人也很有可能不知道他的眼睛是什么颜色的，因为他被认为曾经患有色盲，而他也有无视现实的习惯。
梵高画作之所以色彩特别，只因他自带滤镜一个色彩专家的偶然发现可能会改变我们对梵高作品的看法。有传言说梵高是色盲，这个传言也一直被大家用来解释为什么这位画家对色彩的运用会如此大胆。
所以，色盲色弱，也许就是那古老基因还未被自然选择掉的那部分。不过，全世界有6%的人，全是女性，她们因为遗传到某种突变的基因，而有四种视锥细胞，也就是说他们看到的世界多了一种橙色基础色。
