油画颜料调色渐变色方法（油画颜料如何调色）

配好框给大家聊聊油画颜料调色渐变色方法，以及油画颜料如何调色对应的知识点，希望对各位有所帮助，欢迎指正哦。

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以下是几个油画调色的小技巧：使用相邻色调的颜色混合：这是最常用的调色技巧，即将相邻色调的颜色混合在一起，可以让颜色更加柔和和自然。添加白色或黑色：添加白色可以让颜色变得更加明亮，添加黑色则可以让颜色变得更加暗沉。

混合法是油画中最常用的一种方法，也是最基本的调色方法，即通过不同颜色的混合，调配出所需要的色彩。

基本调色技术以下各点供参考：真正的调色不能在调色板上，而应在画布上，只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画，眼睛基本不看调色板，而看画面与对象。

要大面积色彩调合，小面积色彩对比。可以适当把冷色加暖，暖色变冷，色彩会更加好看，如冷红、暖灰。透明覆色即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘。

精制纯亚麻仁油属于生亚麻仁油，可直接使用。调合油画颜料，可使颜料色彩光艳生动，是传统的最佳调色油；可与绘画用松节油配合使用。熟化亚麻仁油用于催干，速干。

灰色调的画面灰色，多数用复色来表现，是三次色的调和色，但要避免采用三原色调和例如用土红、赭石代替红色，而用土黄代替黄色进行调色。对比色相调和总会产生较重的颜色，然后再适量加白，就会产生不同灰色。

首先需要准备好2支水彩笔，一支笔用于蘸清水，一支笔用于蘸颜料，用蘸颜料的笔蘸取适量的颜料，以平涂的手法来涂色，再用清水笔蘸取适量的水，在颜料的最下方位置逐步晕染，形成渐变色。

把基本色红的部分画出，准备渐变的部分则由重到轻地画出。把基本色绿或者黄的部分画出，准备渐变的部分则由重到轻地画出。

方法一：1加慢干剂，2颜料尽量调稀点。3画的时候颜料要用的薄。4先上浅色后逐渐上深色，让层次丰富起来。5注意不要总想一次性就想把渐变色画出来，要一层层慢慢过渡，一般是最浅-中间色-深色，上三层色过渡就够了。

首先找到想画的色调，在色调中找到渐变的颜色，再进行绘画。首先围绕绘画素材，然后选择一些颜色，一层一层进行填涂。渐变色比平涂略难一些，主要在于对水分的控制。想要画出过渡自然的渐变色，笔上的水太多或者太少都不行。

接下来我们一起来进行颜色从深到浅的渐变色着色练习。可以从里侧支起画板使其呈稍稍倾斜的状态，如果画纸处于湿润的状态，画出来的效果会更加自然。下面我们来尝试表现从深到浅逐层变化的天空。

1、绘画色彩中最基本的颜色为三种即红(品红)、黄（柠檬黄）、蓝（湖蓝），称之为原色。这三种原色颜色纯正、鲜明、强烈，而且这三种原色本身是调不出的，但它们可以调配出多种色相的色彩。

2、白、土黄、土红、熟褐、土绿、翠绿、群青、黑，是油画的基本常用色，它们也不易变色。熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝。土黄、土红是亮部的基本常用色。

3、油画颜料调色方法如下：调色前要对伐敏调色表熟练掌握，做到胸中有数。比如暗红色（玫瑰红+纯黑色）、紫红色（纯紫色+玫瑰红）等。

4、色彩运用方法混合法是油画中最常用的一种方法，也是最基本的调色方法，即通过不同颜色的混合，调配出所需要的色彩。

1、补色相减 ( 如颜料配色时，将两种补色颜料涂在白纸的同一点上 ) 时，就成为黑色；补色并列时，会引起强烈对比的色觉，会感到红的更红、绿的更绿，如将补色的饱和度减弱，即能趋向调和。

2、油画基本调色技术：真正的调色不能在调色板上，而应在画布上，只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画，眼睛基本不看调色板，而看画面与对象。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合，在画面上才是最后的综合。

3、油画颜料调色方法如下：调色前要对伐敏调色表熟练掌握，做到胸中有数。比如暗红色（玫瑰红+纯黑色）、紫红色（纯紫色+玫瑰红）等。