配好框给大家聊聊梵高的美术评论有哪些，以及对应的知识点，希望对各位有所帮助，欢迎指正哦。
本文目录一览：
走进梵高的画中:大师的画和实景,怎样评价梵高的一生?
1、梵高的一生无疑是既悲惨又辉煌的一生，他的悲惨来源于生活的窘迫，病痛的折磨，自身的才华无法释放，无法得到理解和欣赏的愤懑，而他的辉煌这正是来自于那别人无法理解的才华横溢。
2、其次梵高留给后人的不仅仅是后印象派的画作，不仅仅是特殊的笔触和笔触，还有他的纯洁，我想，让人思考人生和梦想，感受绘画是如何运作的。表达人类生命的存在。追逐太阳直到它融化，直到死亡，他看不到成功。
3、梵高的一生留下了2000多幅绘画作品，每当后人为他作品中的美好而震撼时，却不知道它们诞生于怎样的痛苦和孤独之中。都说上帝是公平的，他关闭了你的一扇门，却打开了一扇窗，或许梵高即是如此。
4、梵高是一个极度真实又胆大妄为的人，而且心中住着诗和远方。
5、人物评价：“梵高对后来的野兽派和表现派都有极大影响，他的艺术成就比马奈和塞尚对后继者有更大的作用。”（意大利艺术评论家小文杜里评）。“梵高的全生涯没入在艺术中。他的各时代的作品完全就是个时代的生活的记录。
6、尽管由于时间的距离带来对梵高研究和评价上的各执己见，但梵高被美术史归纳为后期印象派代表画家并在近代美术史上扮演着不亚于塞尚、高更的重要角色，足以说明梵高的一生是伟大的一生。
梵高绘画艺术价值的评价
年来，人们对梵高的热爱越来越强烈，对梵高的研究越来越深入，梵高也由于人们对他的挚爱而在绘画史上享有了无与伦比的地位，这一切正好验证了梵高所说的“我的艺术是献给未来的”这句话是千真万确的。
人物评价：“梵高对后来的野兽派和表现派都有极大影响，他的艺术成就比马奈和塞尚对后继者有更大的作用。”（意大利艺术评论家小文杜里评）。“梵高的全生涯没入在艺术中。他的各时代的作品完全就是个时代的生活的记录。
虽然他一生潦倒落魄，但是就像音乐天才莫扎特一样，他的画作充满了阳光，明快的色彩，以及与田园融为一体的人物，就像是一个心灵清澈儿童，让人欢快和充满希望，与他自己的实际生活形成鲜明的反差。
作为艺术爱好者,你认为梵高的画到底好在哪里?
另一方面，我们的美育实在不够，艺术鉴赏还停留在画得像不像的阶段，自然无法领悟梵高画中的美，那种热情狂烈浓缩艺术家生命的美。
梵高是以绚烂的色彩、奔放的笔触表达狂热的感情而为人们熟知的。但他不同于印象派。印象派捕捉对象外表的美，梵高爱的是对象的本质，犹如对象的情人，他力图渗入对象的内部而占有其全部。
善用明亮色块在梵高的作品中，充满着很多天然的苦难意识和悲悯的情怀。在梵高艺术生涯的初期，他画的很多题材都是矿工里阴森的背景、落日、日常的农夫和农妇。
梵高是一个抽象派的画家，他的画的色彩非常的浓重。给人以一种非常压抑的感觉，可能很多人都不太喜欢梵高的画，觉得他的画是抽象的，而且感情压抑。但是我个人挺喜欢梵高的画的，觉得他的画表现的感情特别的深沉。
在这种热情的状态下，梵高说话的画面呈现出了一种思想的高度融合。他靠一己之力开创了一个新的时代。在他的时代他的作品绝对是超前的。
他的画自由地抒发内心感情，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性和寓意性。梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。
如何评价梵高?
人物评价：“梵高对后来的野兽派和表现派都有极大影响，他的艺术成就比马奈和塞尚对后继者有更大的作用。”（意大利艺术评论家小文杜里评）。“梵高的全生涯没入在艺术中。他的各时代的作品完全就是个时代的生活的记录。
梵高，是扭曲的人，是痛苦的人，同时也是可爱的人。
梵高的代表作有自画像系列、星空、向日葵系列、吃土豆的人等，可以说梵高是一个自学成才的天才画家。1888年12月23日，梵高因精神失常，割下一只耳朵，后自愿进圣雷米之精神病院；7月27日梵高旧病复发，开枪自杀。
梵高的一生无疑是既悲惨又辉煌的一生，他的悲惨来源于生活的窘迫，病痛的折磨，自身的才华无法释放，无法得到理解和欣赏的愤懑，而他的辉煌这正是来自于那别人无法理解的才华横溢。
